Ulasan: LA Master Chorale kembali dengan ‘All-Night Vigil’ karya Rachmaninoff
ENTERTAINMENT & ARTS

Ulasan: LA Master Chorale kembali dengan ‘All-Night Vigil’ karya Rachmaninoff

Minggu sore di Walt Disney Concert Hall, komposer dan pianis Nicholas Britell memainkan riff pada Rachmaninoff sebagai encore kejutan untuk konser musik film Los Angeles Philharmonic-nya. Penonton langsung bersorak gembira, begitu dikenalinya tema serial HBO “Succession”.

Tiga jam kemudian, 80 anggota Los Angeles Master Chorale berkumpul di atas panggung untuk menampilkan “Siaga Sepanjang Malam.” Malam itu adalah Gereja Ortodoks Rusia dalam ibadat khusyuk dari senja hingga fajar. Musik, penonton, suasana, sangat berbeda. Saya tidak akan terkejut jika saya adalah satu-satunya di kedua konser tersebut.

Namun, ada satu hal yang sama. Rachmaninoff. Jadikan dua hal itu. Tidak hanya “Vigil” yang sarat dupa ini oleh komposer Rusia yang sama yang menginspirasi Britell, tetapi karya itu sendiri juga merupakan contoh luar biasa dari riff Rachmaninoff. Sambil tetap setia pada sumbernya, ia mengubah liturgi Ortodoks tradisional menjadi karya paduan suara yang membawa kegembiraan.

“Vigil” Rachmaninoff, tentu saja, tidak berlangsung sepanjang malam. Pertunjukan yang sedikit cepat dan menakjubkan yang dipimpin oleh Grant Gershon hanya membutuhkan sedikit lebih dari satu jam. Tetapi sang komposer menggunakan melodi tradisional dan menciptakan beberapa melodinya sendiri dengan gaya yang sama. Dia menghormati praktik Gereja Ortodoks Rusia, salah satunya adalah penolakan alat musik, agar tidak mengganggu ibadah.

Meski begitu, “Vigil” Rachmaninoff tidak lebih merupakan kebaktian gereja sepanjang malam daripada musik untuk “Succession” adalah konser piano Rachmaninoff. Dia malah membatasi pengalaman berjaga Ortodoks Rusia menjadi sebuah karya seni. Ini adalah konser reguler pertama oleh Master Chorale sejak pandemi COVID-19 dimulai, dan Gershon mengatakan kepada penonton bahwa musiknya, yang ditulis pada tahun 1915 selama Perang Dunia I, berasal dari masa percobaan. 15 bagiannya mencerminkan perjalanan dari malam yang gelap ke hari yang baru, yang mencerminkan apa yang kita, dan paduan suara, telah jalani.

Paduan suara sangat terpukul oleh pandemi. Bernyanyi memenuhi kebutuhan komunal di hampir semua masyarakat, seperti yang diingatkan oleh orang Italia dengan berdiri di balkon mereka dan bernyanyi dalam kebersamaan informal untuk menjaga semangat mereka selama penguncian. Menyanyi dan spiritualitas, lebih jauh lagi, selalu satu. Sepanjang sejarah, kami telah berkomunikasi melalui lagu kepada dewa apa pun yang kebetulan ada di tangan.

Ansambel instrumental masih bisa berfungsi selama pandemi, dengan pemain bertopeng atau dipisahkan oleh penghalang plastik, tetapi terlalu lama, virus corona baru membuat paduan suara menjadi tindakan yang tidak terpikirkan untuk menyebarkan aerosol yang berpotensi mematikan. Ketika LA Phil kembali ke Hollywood Bowl di musim panas, Master Chorale yang malang — selalu menjadi perlengkapan di konser ini — tidak dapat dipekerjakan karena alasan keamanan.

Bertekad untuk membuat masuknya kembali konser Master Chorale menjadi bermakna, Gershon berfokus secara eksklusif pada potensi luar biasa dari nyanyian massal yang tidak dipernis. Bass yang turun ke nada terendah dan sopran mencapai nada tinggi, serta semua nuansa di antaranya, menjadi pertunjukan kemanusiaan kita.

Dalam hal ini, Rachmaninoff membuat ibadah menjadi nikmat. Dia menerapkan keindahan yang harmonis pada nyanyian lama yang terdengar eksotis. Dia menghindari tandingan – tidak ada pesta pora “Mesias” dari bagian yang berpotongan. Semuanya sebagian besar homophonic, dengan setiap penyanyi di halaman yang sama, namun individu mengumpulkan menjadi keseluruhan.

Malam yang gelap di “Vigil” ini tidak terlalu buruk. Nyanyian penyambutan diulang beberapa kali dengan berkah berlimpah, meningkat dalam antusiasme. Daya pikat alleluias tak terelakkan. Hapus dari imajinasi Anda katedral-katedral yang sarat dengan tsar yang suram itu. Sudah di bagian keempat, Rachmaninoff bersorak-sorai dalam “Cahaya yang Menyedihkan.” Pada akhirnya, berkat menjadi sifat kedua. Dalam himne terakhir ucapan syukur, keselamatan dijanjikan dan disampaikan secara musikal.

Namun, ini bisa menjadi hal yang membosankan, satu demi satu bagian yang membosankan, karena “Vigil” muncul di banyak rekaman yang tidak menginspirasi. Tak satu pun dari itu terdengar samar seperti Rachmaninoff, yang menjadi sangat populer sehingga dia membenci C-Sharp Minor Prelude yang mencolok yang dia dikenal. Gali sedikit dan Anda bisa, meski tidak mudah, mengenali karya harmonisnya dalam tulisan paduan suara. Tetapi Anda perlu mendengarnya secara langsung dan di ruang akustik yang bagus untuk sepenuhnya merasakan bagaimana keajaiban Rachmaninoff mengubah suara bergema menjadi suara orkestra.

Begitulah cara Master Chorale membuat semuanya tampak ketika Gershon membawakan penampilan indah “Vigil” delapan tahun lalu untuk merayakan ulang tahun ke-50 paduan suara. Kali ini, ia melampaui keindahan dan menciptakan jenis transparansi yang memungkinkan untuk memilih suara individu. Setelah berbulan-bulan berpisah, para penyanyi mendekati segala sesuatu sebagai baru dan segar dan berbeda dari sebelumnya.

Saat terengah-engah, chorus mengingatkan saya pada gong yang mengakhiri Symphonic Dances karya Rachmaninoff (yang juga mengutip “Vigil”) dalam penampilan Susanna Mälkki dari karya terakhir komposer di konser LA Phil-nya tiga minggu lalu di Disney Hall. Mälkki memastikan bahwa gong memiliki semangat perkusi avant-garde.

Di situlah Britell masuk. Dia mengambil pendahuluan yang terlalu banyak dimainkan dan menciptakan sesuatu yang modern, semacam suksesi pendahuluan. Dengan demikian, ini adalah semangat suksesi Rachmaninoff sendiri dari layanan Ortodoks Rusia. Pada hari Minggu dan setelah Britell, “Vigil” berfungsi tidak hanya sebagai mercusuar waktu Rachmaninoff tetapi juga kita.

Selamat datang kembali, Tuan Chorale. Anda telah dirindukan.


Posted By : no hk